Pas besoin de décrire en détail un clavier très connu...je dirais simplement qu'il a une belle gueule dans un set-up. Dommage qu'il ne possède qu'une sortie mono et pas de portamento ou glide. Sinon, c'est presque un sans-faute pour moi pour un petit synthé analogique d'entrée de gamme à un prix très bas.

Il est vraiment super simple à utiliser. Il y a plein de gros potards bien espacés, et clairs. Le GROS point fort de ce synthé. En live, rien de plus agréable de modifier un son, que ce soit le LFO, le filtre, la modulation...ça invite à l'utiliser.

C'est marrant que beaucoup de personnes le comparent avec le Juno 60 de Roland. Pourtant c'est pas vraiment le même son...même pas du tout. Ok, les deux possèdent qu'un osciliateur par voix (avec un sub), une polyphonie de 6 voix, une seule enveloppe, des mémoires utilisateurs, pas de portamento, des effets incorporés, 5 octaves, un arpégiateur et coûtaient environ le même prix au début des années 80.

Mais au niveau son, c'est autre chose. Roland avait déjà installé les DCO dans la série Juno, l'a équipé d'un filtre passe-haut, d'enveloppes relativement rapides, de plus de mémoires, etc...alors que le Polysix est équipé d'un VCO et de son sub, un filtre passe-bas 24 dB/oct, des enveloppes moins rapides, et seulement 32 mémoires utilisateurs.

Roland sonne irrémédiablement 80's, très propre, bien large (merci le chorus stéréo...), on reconnaît tout de suite les sons des hits des années 80. Bref, ça sonne Roland. Le Korg est nettement plus méchant au niveau sonore. La version que j'ai n'est pas parfaitement calibrée, et les 6 VCO's ont une toute petite tendance à drifter, ce qui donne un chorus naturel qui le fait sonner encore plus fat ! De plus le filtre SSM 2056 n'est pas du tout dans la même trempe que chez Roland. Sonne nettement plus "moogish" que ses homologues Roland ou les synthés équipés Curtis. Bref, le son du Polysix est plus américain, sombre, chaud, 70's que le son japonais 80's.

Les spécialités du Polysix : les nappes, grâce à une PWM assez puissante, y compris les deux LFO (MG) à la molette ou au potard, mais aussi grâce aux effets incorporés, Chorus, Phaser et Ensemble. Des nappes, de très soft avec un filtre presque fermé, jusqu'aux strings super larges et clairs. Des brass très cuivrés grâce à la magie du filtre SSM...Les leads ne sont pas moches non plus, bien qu'il manque un portamento. On arrive un peu à contourner le problème avec le pitch-bend, mais c'est pas la même chose. Des blips et bruitages fantômatiques sont aussi la force de ce synthé.
Et last but not least, les basses...Beaucoup disent qu'un Juno est bien meilleur. Perso, avec de bons réglages du filtre, la PWM et le sub-oscilio, le mode unisson enclenché et les envelopes au minimum, je sors des basses absolument monstrueuses qui n'ont pas grand chose à envier au Junos...peut-être simplement un peu plus "fat" et agressives.

Bref pour le prix, et malgré les limitations on arrive déjà à une sacré palette sonore.

Clavier 5 Octave sans velocite et encore moins d'aftertouch
Arpegiateur simple mais efficace
Mode Unison ( 6 fois le meme son ) exploitable pour lead
32 Memoire utilisateur (sauvegerde sur K7)
Pedal Hold
Pas de MIDI
Presence d'un SUB OSC

Config generale on ne peut plus simple
editions de son on ne peut plus intuitif
Manuel OK

Il s'agit d'un synthe d'entree de gamme pour l'epoque (12000F a sa sortie quand même) il n'y a
donc pratiquement que la trilogie mini VCO-VCF-VCA avec enveloppe negatice et assignation du
gene d'envoloppe au VCF

Il a son son c'est vrai.Il sonne quand même un peut mou par rapport a un JUNO6.
Il est plus precis pour les son percussif facon marimba
Pour les Cuivres et nappes et orgues c'est sympa
Pas de generateur de bruit (dommage)


Pour les grosses basse bien touffu c'est pas ca

Synthétiseur polyphonique 6 voix
(1 oscillateur/voix), 5 octaves
Modulation: Classiques molettes Pitch(hauteurde la note) & modulation (quantité de modulation par le LFO, voir plus bas);
ConnectiqueSortie Audio mono, pas de MIDI (!), sortie vers bande pour sauvegarde mémoire (32 sons maxi); entrées pédale: sustain, hold, arpeggiateur (et qqs autres).
Effets: 32 mémoires sons, petite section effets: Chorus, flanger, phaser, "ensemble" (1 à la fois), réglables en intensité seulement
Contrôle par ordi: pas d'accès par ordinateur
Polyphonie: 6 voix de polyphonie
Caractéristiques: 1 oscillateur/voix (formes d'onde: triangle, carré réglable, sinus) + un "sub oscillator" à 1 ou 2 octaves inférieures, "on" ou "off" seulement; 1 LFO avec mêmes formes d'ondes que l'oscill., vitesse, intensité, contrôle l'oscillateur OU le filtre OU le volume (VCA) OU la molette; VCF (filtre), cutoff, résonance, controlé par l'enveloppe (ADSR) du volume OU par une enveloppe de type orgue (maximum/zéro); étendue du pitch-bend (molette hauteur du son) réglable.

C'est (c'était... quasi introuvable aujourd'hui) un synthé ULTRA-facile à prendre en main.
Il donnerait aujourd'hui (et même à sa sortie vers 1983 ou 84...) l'impression d'avoir été conçu pour débutants... En fait, KORG a tout fait pour qu'il reste en-dessous d'un certain prix de l'époque pour faire un des seuls synthés avec mémoire pour un tel prix à l'époque (la sortie, très peu de temps après, du DX-7 de Yamaha lui a sans doute fait beaucoup d'ombre...).
Mais le peu de réglages possibles est aussi un défi, et on peut "tricher" merveilleusement avec la section d'effets pour pallier à l'absence d'un 2e osc. par voix et du LFO (modulation) au possibilités restreintes.

Le manuel était relativement OK si je me souviens bien, mais, surtout, on apprenait très vite en esssayant, ce qui est vrai pour l'écrasante majorité des synthé... hardware, du moins...

La sauvegarde des sons sur cassette audio était révolutionnaire à l'époque et marchait bien...

Le son. Quoi de plus subjectif? En le triturant suffisamment longtemps, on arrivait vraiment à des choses très bien!

Sa force était plus dans les aigus que dans les chauds médiums et les gros graves (non, le gros son ROLAND, il ne l'avait pas), mais il avait une personnalité propre, on parvenait à en tirer des résultats au moins passables dans tous les domaines, et je me souviens avoir impressionné des amis avec une reddition bluffante du son qu'Eddie Van Halen utilisait sur "Jump" (l'intro et l'accompagnement du refrain), et lui, il avait un Oberheim OBxa, je crois ! En combinant le LFO, la section d'effet et la modulation de l'onde carrée de l'oscillo, j'ai obtenu des nappes d'une richesse étonnante, et les strings étaient également plus que satisfaisant. Plus difficile pour des sons chauds de cuivres ou de gros solos MOOG... quoi que le bouton UNISON donnait très très bien !

L'absence de vélocité est évidemment un handicap, mais j'ai une pédale de volume, et on fait des choses étonnantes avec ce simple accessoire.